その他アニメに携わる声優の台本にはM、N、SEの英語表記が多く、Mはモノローグの略で心のつぶやきのセリフです。 Nはナレーションの略、SEは効果音であるサウンドエフェクトを意味します。 アニメ制作者や声優が使用する台本には、多くの業界用語が使用されているので、脚本家や声優は事前に覚えて現場入りすることが多いです。アフレコ 和製英語「アフターレコーディング（after recording）」の略称。 主にアニメの収録に対して使われる。 板付き 幕が上がった時や転換後などに役者が舞台上に既にいること。画面の外だったり、顔が見えなかったりなど、キャラクターの口元が見えない状態で発する台詞のこと。
ト書きとは何ですか？台本で、場面の説明やキャラクターの状態を表した内容のこと。
台本のセリフ以外の指示のことを何といいますか？
とがき 台本に書かれた、セリフ以外の、上演するために必要な登場人物の動作や行動、心情などを指示した文章。一分あたり平均333字。 原稿用紙１枚程度という上記の経験則とも一致します。 ３０分ものを予定するなら１万字、６０分ものを予定するなら２万字を目安とするのがよいでしょう。
アフレコは別名何といいますか？
アフレコは「アフター・レコーディング」の略です。 つまり「まず映像（アニメの場合は絵）が先に出来上がっていて、それを見てから音声を録音すること」ですね。 基本的に、アフレコとアテレコは同じものだと思ってください（吹き替えや特撮の場合に限っては、ふつうアフレコとは言わずアテレコと言います）。
声優に興味がありますが、アフレコ・アテレコの意味の違いを教えてください。 「アフレコ」とは「アフターレコーディング」の略で、「アテレコ」は、自ら演じないキャラクターに「割り当てたせりふ」を演じることです。 映画やアニメなどで、先に撮影をして、後で別途、セリフや音声を録音することをアフレコといいます。
「台本」の言い換えは？
台本／脚本／戯曲／シナリオ の使い分け
「台本」「脚本」は、舞台・映画・放送の現場で実際に使うことを前提として書かれている。 「脚本」よりも「台本」の方が一般的である。 「戯曲」は、演劇の脚本であるが、「シェークスピアの戯曲」のように、劇の形式を使って書かれた文学作品の意でも用いられる。台本と舞台脚本は似た意味をもつことも多いですが、別々で考えるとしたら、「台本は役者に向けて書かれたもの」、「脚本は制作スタッフに向けて書かれたもの」と考えるとわかりやすいです。 ただし、舞台脚本を台本と呼ぶこともあります。地の文とはセリフ以外の部分のことで、情景描写や心理描写、また登場人物の行動などを表すことができます。 例えば『僕はもの哀しくなって部屋を出た。 辺りはすっかり暗くなり、冷え込みが厳しくなっている。』
戯曲とは、舞台上で観客を前にして、俳優が演じる劇的内容（→物語の展開）を、登場人物の対話・独白（→台詞）を主とし、演出・演技・舞台の指定（→ト書き）を補助的に加えて、記したものをいう。 演劇という手法で物語が立ち上がるための、最初の基本的構成要素が”戯曲”である。
台本のそれぞれのセリフを言い合うことを何という？台本の読み合わせは稽古の初期段階で行うもの
その最初のステップとしてしばしば用いられるのが読み合わせと呼ばれる作業です。 実際に出演する役者が台本に書かれているセリフを声に出して読む稽古のことです。 本読みと呼ばれることもあります。 この読み合わせをするのにはいくつか目的があります。
1分間のセリフは何文字くらいが目安ですか？1分間スピーチの文字数の目安
1分間スピーチの原稿を作成する際は、300文字を目安に原稿を準備することをおすすめします。
3分で話すと何文字くらいになりますか？
人によって話すスピードは異なりますが、300文字前後の文章をスピーチする時間は約1分。 3分間のスピーチであれば、900文字程度が妥当です。
出来上がったアニメ映像に合わせて、セリフなどの音声収録を行うこと。 アフター・レコーディングの略。収録の時間は、30分のアニメだと2時間から4時間程度で録り切る事が多いので、台詞のチェックや演技の練習をしっかりと行う必要があります。演劇用語。 戯曲のなかで，せりふ以外の，主として登場人物の動作や行動を指示する部分のことをいう。 場合によっては，時代，場所，日時の指定，舞台の装置や効果の説明も含むことがある。